발음〔공ː-〕  

모두가 자기만 안다고 생각하는 미지근한 진실. 꺼내들면 유명인사가 된다.

Part.1

  작은것이 필연적으로 가지는 아름다움.

  나이브한 편안함. 소박함을 넘어서는 세련미가 있으되, 일상에서 벗어나지 않더라.

  서태지와 한희정한테는 미안하지만, 요즘은 이것만 듣고 있다. 이것 말고는 편안하게 들을만한 것이 없다.

Part.2

  생각해보면 내가 이렇게 이 앨범을 좋아한다는 것이 신기할 정도다. '즐거운 나의 하루'와 '그럴때마다'는 영화(라고 부르자;)를 위해 편곡된 곡이고, 그 외에 음악들도 OST로 쓰일것을 감안하고 제작한것이다. 거기에 페퍼톤스의 신재평이 참여한 두 노래는 싱글트랙들만 놓고보면 신나게 뛰달리는 페퍼톤스 노래다. 어찌 보면 그냥 OST로 쓰인 음악을 모아놓은 것, 에 그쳤어야 할 앨범인데도 전혀 그렇지 않다. 오히려 작살나는 앨범구성을 자랑한다. 신재평이 '밤의 멜로디'에서 신나게 달려주고 나서 바로 다음트랙에 어쿠스틱한 '즐거운 나의하루' 가 나오는데 전혀 위화감이 느껴지지 않는 신기함이...정말 앨범 전체가 물같이 흘러간다. 이것이 15년간 명반을 찍어내신 음악계의 달인 토이 유희열 선생의 능력이란 말이던가. 아, 정말 플레이리스트에서 다른 음악을 넣을 수가 없다. 왠지 다른 거 틀면 갑자기 소음이 끼어드는 거 같아서 덜덜덜...

 X-NOTE가 하는 거랬지? 내가 반드시 영상물 다 찾아본다-

 아이스크림 이름이 아닙니다(..)어쨌든, 갖가지 떡밥의 집합체(유재하음악경현대회에, 버클리 음대에, 전 여행스케치 멤버)인 이 그룹은 그 떡밥값을 충분히 해냅니다. 깔끔한 하모니로 시작하는 Green Tea에서 각 멤버들의 솔로곡들이 사이사이 이어지는데 도대체 이 그룹 못하는게 뭡니까! 특히 3번트랙 '미미는 외로워'는 작년에 컴필레이션 '강아지이야기'에 실렸다면 단연 타이틀곡감인 귀여움과 깜찍함을 자랑합니다. 깔끔하고 즐겁고 상쾌하고 싱그럽고 유쾌하고.....저 자켓사진을 보고 생각나는 모든 수식어를 다 갖다붙여도 아깝지 않습니다. 한창 더울때니까, 이런 음악 들어보시는 것도 좋을 거 같습니다 :) 개인적으로는 올해 나온 음반중에서는 Top급이네요.  

 농담을 반쯤 섞어서 짐작해보건대, 이 노래는 20대 남성들을 위한 20대의 자작곡이다(웃음) 그렇다. 20대의 우리들은 대부분 솔로다. 우리는 솔로라서 엄청나게 힘들지는 않지만, 가끔 외롭다고 쿨하게 말해보고 싶기는 하다. 주위에 여자인 친구들이 없지는 않지만 역시 신세한탄할때 편한 건 남자들끼리가 최고다. 궁상맞게 보이기는 싫고, 유머감각까지는 바라지 않지만 적당히 재치있는 사람이라는 소리정도는 들었으면 좋겠다. 부드러워보이고는 싶은데 그래도 여성적이란 소리까지는 듣기 싫다. 그 외 사소하게 바라는 것 62가지쯤 더 추가해서 주문이요! 라고 외치면 아마 이 노래가 나오지 않을까 싶다. 이렇게 즐거운 솔로예찬을 또 들은적이 있었던가? 없다고는 말 못해도, 흔치 않다는건 확실하다.  

  스윗소로우 2집은 이름이 Sweetics라서 그런지 Sorrow는 조금 약해진 느낌이다. 1집의 '어디에'라던지 '2407'에서 느껴지던 강렬한 훅의 Sorrow는 없다. 그대신 Sweet는 확실히 보장! 들으면 들을 수록 귀에 달라붙는 '사랑해'도 그렇지만, 이 '내님은 어디에'도 정말 명랑하고 상쾌하다. 햇살도 맑고, 기분도 좋은 토요일 아침에 한번 추천해보고 싶은 노래다. 왠지, 주말이 햇살처럼 피어날 것만 같다. :)

 인디도 아니고, 메이져도 아니라는 이상한 포지션 사이에서 구름처럼 잊혀져버리고 만 느낌입니다. 어째 평가 찾아보기가 하늘의 별따기더군요-_-(정확히 말하자면 아직까지도 못찾았습니다만). 작년에 나왔던 임주연에 인디씬이 나름의 반응을 보인것에 비하면 같은 실용음악과에 여자 싱어송라이터인데도 듣보잡입니다. 개인적으로는 임주연에 비해도 딱히 밀리지는 않는다고 보는데 말입니다. 자기작곡이 네곡밖에 안 들어가서 그런가?  포스트모던음악과 출신의 포크가수..라는 묘한 자리를 잡고 있지만, 사실 포크가수라고 하는게 걸맞다고 하긴 어렵습니다. 담담한 창법이나 가사가 포크와 가깝긴 하지만 전반적으로는 일반 미디움 템포 발라드와 비슷합니다. 그래서 멜로딕 포크라는 말을 쓰더군요. 뭐, 그렇다 치고.

 제가 처음에 임주연과 비교한 이유는, 곡 소화력과 작곡의 스펙트럼이 넓기 때문입니다. 아 물론 전반적으로 일관된 멜로디가 관통하고 있긴 합니다. 하지만 그 사이에 삐죽삐죽 튀어나오는 곡이 네곡(들어보면 압니다) 있는데, 그게 전부 자작곡이더군요. 임주연처럼 전곡을 자작으로 채웠다면 정말 팔색이라는 말이 부족할 정도로 다채로웠을 거 같았습니다. 물론 지금도 나쁘진 않습니다. 가늘게 뽑히면서도 억지부리지 않는 편안한 보컬이라던가, 그러면서도 아련함과 편안함을 동시에 담아낸 곡들이 참 즐겁습니다. 타이틀곡 2번 젖은 손수건도 좋지만, 3번 몽환, 8번 사랑그리기, 9번 집착 등의 자작곡을 꼭 들어보시길 바랍니다. :)

 라운지&보사노바! 전통적으로 좋은 궁합이죠. 이 궁합들이 만나서 나온 앨범 Whole Dream 입니다. 처음엔 Lady Jane의 통통튀는 목소리에 즐겁고, 한순간도 흥을 떨어뜨리지 않는 리듬감에 두번째로 즐겁습니다. 집에서 가장무도회라도 할 일이 있다면 적극적으로 추천! 그럴 일이 없다고 해도 무조건 한번 들어보세요. 분명 머릿속에 신나는 파티가 시작될 걸요? 통통통~

 이런 여러가지 평가를 종합해보고, 그리고 수십번이나 이 음반을 들은 뒤에 내가 내린 결론은 넬은 이번앨범에서 대중성을 택했다는 것이다. 확실히 1집에서 보여주었던 '정신을 쏙 빼놓는' 곡은 없다. 하지만 계속 플레이리스트에 올려놓고 두고두고 듣고싶은 곡이 늘었다. 난 넬의 모습을 잃었다고 하는 평가는 동의하기 힘들다. 그들은 Sepertation Anxiety(분리 불안)이는 주제를 다양한 변주를 통해 큰 기복없이 11개의 곡으로 표현하는데 성공했다. 한 앨범안에 같은 주제를 가지고 여러가지 변화를 이끌어내는 넬 특유의 재능은, 여전하다는걸 넘어서 발전했다고 말해야 할 것이다. 실제로 앨범을 듣다보면, 곡과 곡 사이의 갭도 줄어든 느낌이지만 그래도 모든 곡이 자신의 색을 확실히 발한다. 그야말로 재능이다. 

 추천하는 트랙이 있다기보다는, 반드시 앨범을 순서대로 다 들어보기를 권한다. 가만히 돌려듣고 있으면, 감정이 어느순간 올라와서 목을 콱 막아버린다. 제일 좋아하는 곡을 꼽으라면 타이틀곡 '기억을 걷는 시간'.

라고 썼었죠?





생각보다 별로 없네요? 에픽하이는 제가 힙합에 조예가 없어서, 스웨터는 제가 이아립 목소리를 그닥 안 좋아해서, 다이시댄스 신보는 표현력이 부족해서 쓰는 걸 포기했습니다(...)

 

브라운아이즈  :  Two Things Needed For The Same Purpose And 5 Objets

브라운아이즈가 돌아왔다. 돌아왔다. 서태지는 돌아와도 그들은 다시 안 돌아올 줄 알았다. 그들에게 덧씌워진 천재라는 이미지는 너무 강했다. 2년동안 낸 앨범 두장으로 그들은 전설이 되어버렸다. 범인이 가능한 일은 아니다. 혹자는 그들의 짧은 활동기간의 이유를 말할때 그들의 지나친 천재성을 말했다. 재능이 뛰어난 두 사람이지만, 서로 추구하는 바가 달랐다고. 마치 고흐와 고갱처럼, 실제로 그들은 해체 이후 다른길을 걸었다. 나얼은 보컬을 갈기 시작했고, 윤건은 하모니를 추구했다. 서로의 결과물 역시 훌륭한 것들이었다. 그렇게 다른길을 걸으면 걸을수록, 브라운아이즈는 점점 전설이 되어갔다. 향후 20년간 다시는 그같은 그룹이 나오지 않을거라는 슬프면서도 아련한 멘트들이 떠돌았다. 천재에 대한 추모. 이것으로 브라운아이즈의 전설은 화룡점정을 찍는 듯했다.

 되돌이켜 생각해보면, 짧은 활동기간과 해체, 뛰어난 개별활동 등은 의도했든 의도치않았든 전설을 만들기 가장 좋은 포멧이었다. 의도가 어땠는지는 모른다. 그러나 나얼이 솔로앨범에서 칼 갈린 보컬을 보여주고, 윤건이 브라운아이드 소울을 점점 발전시켜나갈때마다 우리는 돌아올 수 없는 브라운아이즈를 그리워했다. 오히려 전설이 굳어질수록, 그들이 절대 돌아오지 않으리라는 확신을 가졌는지도 모른다. 그러나 그들이 돌아왔다.

 아주 솔직하게, 이것은 브라운아이즈의 음악이다. 첫곡인 Your Eyes를 듣자마자 몰려오는 것은, 새로운 것에 대한 전율이 아니라 예전 그날에 대한 추억이다. 그리고 이 추억은 타이틀곡 '가지마 가지마'를 관통해 '너때문에'를 지나서 마지막 트랙까지 꾸준히 이어진다. 어디선가 들어본듯한 멜로디가 귀에 익숙하고, 나얼과 윤건의 파트구분도 예전과 거의 동일하고, 심지어는 앨범구성도 변함없다. 브라운아이즈 팬에게 누군가 컴필레이션 음반을 만들어 선물한다면, 이런 느낌일 것이다. 팬들을 환호하게 할지언정 놀라게하는 음악이 아닌것은 분명하다.

 여기서 고민이 생긴다. 이것은 옛 영광에 대한 재탕인가? 아니면 먼길을 떠났다가 돌아온 천재들의 추억어린 노래인가? 이것에 대한 대답은 듣는 사람에 따라 달라질 수 있다. 옛날 그들의 목소리를 떠올리며 울음을 터트릴 수도 있겠고, 1.5+1.5인데 왜 또 2밖에 나오지 않느냐고 억울해할 사람도 있을 것이다. 나에게 브라운아이즈라는 무게감을 지우고 점수를 매기라고 하면, 10점 만점에 8점을 줄만한 앨범이긴 하다. 하지만 브라운아이즈 3집이라면, 최소한 사람을 좀더 놀라게 할 수 있지 않았을까. 이미 나얼의 솔로를 맛본 사람들에게는 보컬이 조금 무디고, 브라운아이드소울의 그것을 들은 사람들에게 멜로디는 안이하게 들린다. 다시 돌아온 그들에게, 천재라는 이름을 다시 붙이기는 어색한 이유다. 

1. 선정곡  

하우스 룰즈&래빗펀치 : The Hope

 화려함과 세련됨은 극히 섞이기 어려운 미덕이다. 멀리 바로크와 로코코의 대립적 관계을 꼽아도 좋고, 가깝게는 화려한 앙드레김 스타일의 촌스러움을 말해도 좋다. 세련됨 위에 양념같은 화려함이야 그나마 포인트를 살렸다고 인정받을 순 있지만, 화려함 위에 세련된 느낌을 얹는다는건..도대체 어떻게 해야하는지 감도 안 잡힌다. 김혜수를 임수정 스타일로 만드는것만큼이나 어려운 일이다. 그런데 이 인간들은 해냈다.

 하우스룰즈의 첫 앨범인 Mojito가 점멸하는 클럽의 화려한 조명과도 같았다면, 1.5집 hotel Plaza는 그들이 단지 화려하기만 한 것은 아니라는 것을 보여주는 좋은 계기가 되었다. 그리고 래빗펀치와 함께 만든 이번 앨범은 클럽 딴따라라고 비난하던 일부의 비아냥을 날려버리기에 충분하다. '희망이라는 이름의 별'은 세련됨과 화려함의 조화라는, 극히 도달하기 어려운 경지에서 탄생된 걸작이다. 2집, 기대된다 :) 

허밍어반스테레오 : Baby Love

 허밍어반스테레오는 하와이안커플이나 Baby love처럼 달달한 곡으로 널리 알려졌지만, 앨범을 면면히 들여다보면 내용과는 다르게 커플에게 편안하게 권할 수 있는 앨범들은 아니다. 난 이효리나 쥬얼리의 노래들이 섹시하다고 생각해 본적은 없지만, 야밤에 허밍어반스테레오의 음악을 들으면서 침을 꼴깍꼴깍 삼켰었다. 그렇다고 해서 허밍의 노래들이 천박하다는 건 아니다. 허밍의 음악은 검은 바탕의 붉은 장미꽃처럼 은밀하게 매력적이다. 3집은 그 절정. 추천곡은 Triangular, Insomnia, 지랄(...).

2. 아쉽게 탈락곡

몽구스3집 : The Mongoose

 사고 싶었지만 1년전 유행가를 틀어놓으면 왠지 시대에 뒤떨어졌다는 소리를 들을 거 같아서 패스...1,2,3번 트랙으로 이어지는 속도감은 마지막 트랙까지 떨어지질 않는다. 정말 예술이다. 난 2번트랙 나비캐롤이 좋드라.

나루(Naru) : 자가당착 (自家撞着)

 작년에는 파스텔뮤직이 그렇게 좋더니, 올해는 해피로봇이 내마음을 싹쓸이하시고 있다. 나오자마자 대박난 페퍼톤스 2집은 말할것도 없고, 뎁1집은 조금 실망스러웠지만 노리플의 EP가 완전히 마음에 들어버렸다. 그것만으로도 충분햇는데, 이런 거물급 신인이라니.

 이 앨범을 한 단어로 말하자면 '댄디'다. 깔끔한 리프나 빤질빤질한 보컬은 델리스파이스나 언니네이발관을 연상시키지만, 이 앨범은 그것보다 훨씬 윤기난다. 그러면서도 좀 싫증난다 싶어지면 '연극'이나 '겨울의노래'같은 트랙으로 귀를 다잡아주고, 다시 Starry Sea같은 트랙으로 사람을 방방 띄운다. 기본에 충실하면서도, 이렇게 들을만한 모던록 앨범은 모던록의 홍수라는 요즘서도 흔치않은 것이다. 추천곡은 타이틀곡 Mr. Right, 연극(Acoustic ver.)

 ..싸이에서 빠진 이유는..그냥 좀 지나치게 뺀질뺀질한 감이 없진 않아서(...)

킹스턴 루디스카 : Skafiction

 머릿속에 떠오르는 전국노래자랑이나 재즈밴드에 대한 환영을 걷어낼 수만 있다면, 지극히 즐거운 앨범임에 틀림없다. 그 편견을 걷어내기가 생각보다 어렵진 않다. 참고로 난 걷어내기 위해 돌려듣기 세번을 해야했다.

달콤한 비누 : Appetizer 

 들으면 들을수록 정이 드는 음악들이 있다. 달콤한 비누의 'Appetizer'가 바로 그렇다. 작년에 나온 브로콜리 너마저가 80년대 대학가요제의 감수성을 재현해냈다면, 달콤한비누는 80년대의 유년시절에 즐거웠던 기억을 어디선가 끄집어내서 사람을 즐겁게 만든다. 이렇게 유치한 노래들을 전혀 유치하지 않게 만들어내는것은 도대체 무슨 마법인지..타이틀곡 '걸음걸음마다'도 좋지만, 아무리 생각해도 버릴만한 트랙이 없다. '새벽3시'나 '서투른 노래'도 좋다. 그러나 지나치게 유치하게 보일수도 있을 거 같아서 제외했다 ㅠㅠ 언젠가 살 거 같긴 한데;;

슬로우준 : Reverse 

이 음반이 선정에서 탈락한 이유는 오직 하나, 지금이 여름이기 때문이다. 가을이었으면 닥치고 넣었을거다. 1번트랙 '시작'에서부터 사람을 녹녹하게 녹이더니, 타이틀곡 '이제 우리 사랑하게 된다면'에서는 바로 사람을 시골 오솔길로 데려다 놓는다. 고소하고, 산뜻하고, 부드러우면서도 게으른 앨범이다. 타이틀곡은 정말 초강추.

눈뜨고 코베인 : Tales

 도대체 뭔소린지 모르겠다. 그래서 열심히 생각해본다. 아니 그래서 아빠가 벽장에 있는거야 없는거야? 꼬맹이가 착각한 건가? 아니면 아빠가 빚쟁이들한테 쫒겨서 숨어있나? 엄마가 혹시 토막살인을 감행한건...;;혹시 아빠가 죽었는데 상처받을까봐 엄마가 거짓말하는것일지도, 그것도 아니면 아빠가 서프라이즈 스릴러파티를 감행하려고 숨어있는 것일지도..이렇게 온갖 망상과 함께 노래가 끝나면, 순도 100%의 초콜렛을 먹은것마냥 뒷맛이 쓰다. 아무래도, 이건 악마의 노래다. 악마는 농담을 잘하는 멋쟁이라고 했던가. 이 음반은 악마적인 농담에 푹 절여져 있는 맛이 난다.

...그래도 노래는 좋다. 추천트랙은 1번 6번 8번. 각각 제목은 '아빠가 벽장' '지옥에 가다' '지구를 지키지 말거라'

배경음악으로 선택하지 않은 이유는 설명하지 않기로 함.





Ps - 싸이에 있는 글을 그대로 옮겼음. 참고로 본인은 1년전까지만 해도 허밍어반스테레오와 돌비서라운드스테레오의 차이가 없다고 굳게 믿었던 음악치였음-_-;;그렇기에 절대 신뢰하지 마삼.